Directing - Backstage Pass [دورة الإخراج]

خش كواليس التصوير مع المخرج مارك حنا في رحلة هتكشف لك كل أسرار الإخراج، من أول عرض الفكرة لحد ما توصل للمونتاج.

[English Description Below]

الأسبوع الأول:

الجلسة ١: فهم العميل وبناء الإطار (٢ ساعة)

الجزء ١: رقص مع العميل - الأسئلة الصح (١ ساعة)

- فهم الأهداف والتوقعات الحقيقية وراء البريف

- تحديد الجمهور المستهدف والتأثير العاطفي المطلوب

- دراسات حالة: تحليل بريفات حقيقية واكتشاف الاحتياجات المخفية

الجزء ٢: سلاحك السري - إطار الأسئلة (١ ساعة)

- تطوير مجموعة أسئلة جاهزة للعملاء والمبدعين

- ضمان الوضوح والتفاهم ومنع سوء التواصل

- تمرين عملي: وضع إطارك الخاص للأسئلة

الجلسة ٢: المعالجة الفنية من منظور القصة أولاً (٢ ساعة)

الجزء ١: أبعد من الصور الحلوة - القصة هي الأساس (١ ساعة)

- بناء معالجة فنية تركز على السرد والعاطفة

- استخدم الوصف بدلاً من الكلام: التعبير عن الأسلوب البصري

- أمثلة: تحليل معالجة فنية ناجحة للمخرجين

الجزء ٢: العرض الفعال - إتقان العرض (١ ساعة)

- قوة التوقع: الرد على الأسئلة قبل ما تتسأل

- لغة الجسد والحضور: السيطرة على القاعة كمخرج

- تدريب عملي: تقديم المعالجة الفنية بثقة

الأسبوع الثاني:

الجلسة ٣: الطاقم والاستكشاف كالمحترفين (٢ ساعة)

الجزء ١: اختيار فريقك المثالي: الأدوار والمسؤوليات (١ ساعة)

- فهم الأدوار الأساسية للطاقم وأهميتها

- التركيز على المساعد الأول: المهارات الأساسية والصفات

- التفويض الفعّال: توزيع المهام وزيادة الكفاءة

- تقليل الفجوة: توصيل رؤيتك بوضوح

الجزء ٢: المكان، المكان، المكان - الاستكشاف بهدف (١ ساعة)

- بناء فريق الاستكشاف: مدير التصوير، مدير الفنون، الجافر، المنتج، المساعد، ودورك كمخرج

- الاعتبارات الأساسية: الإضاءة، المساحة، اللوجستيات، والمزاج

- نصائح عملية: أدوات وتقنيات للاستكشاف الفعال

- الاستايل، لوحات الألوان، وخلق الجو المناسب

- دراسة حالة: خطوتين لورا - الفن والإضاءة والموقع

الجلسة ٤: قائمة التحقق ما قبل الإنتاج: التجهيز للنجاح (٢ ساعة)

- المستندات الأساسية: قائمة المشاهد، الجداول الزمنية، جداول المكالمات

- بروتوكولات التواصل: من يحتاج يعرف ايه وامتى

- التخطيط للطوارئ: الاستعداد لأي شيء

الأسبوع الثالث:

الجلسة ٥: القيادة على الموقع: كسب الاحترام والسيطرة (٢ ساعة)

- التواصل هو الأساس: الوضوح، الاختصار، والاحترام

- التعامل مع العميل والوكالة: وضع الحدود والتوقعات

- الموافقات والاتفاقيات على الموقع

- "اكسب الجمهور، وهتكسب حريتك"

الجلسة ٦: إخراج الممثلين (٢ ساعة)

- توجيه الممثلين: تقديم توجيه وردود فعل واضحة

- العمل مع قسم الكاميرا: الحصول على اللقطات اللي محتاجها

- حل المشاكل على الموقع: البقاء هادئ والتكيف مع التحديات

الأسبوع الرابع:

الجلسة ٧: الدخول في مرحلة ما بعد الإنتاج: دليل المخرج (٢ ساعة)

الجزء ١: علاقة المخرج بالمونتير: تعاون (١ ساعة)

- ليه الفهم بالمونتاج مهم للمخرج

- أهمية الإيقاع في السرد القصصي

- تقنيات لتسريع أو تبطئة المونتاج

- التوازن بين تقديم المعلومات وجذب الجمهور

الجزء ٢: الملاحظات هدية: التعامل مع النقد (١ ساعة)

- تلقي الملاحظات من العملاء والوكالات بلباقة

- تحديد الملاحظات القيمة وفهم وجهات النظر المختلفة

- الحفاظ على رؤيتك مع الانفتاح على التعاون

الجلسة ٨: المشاريع النهائية وبناء مسيرتك كمخرج (٢ ساعة)

- مراجعة المشاريع النهائية

- تسويق نفسك: بناء البورتفوليو والحضور أونلاين

- بناء العلاقات في الصناعة

- تحديد الأهداف والاستمرار في التعلم والنمو

Week 1:

Session 1: Decoding the Client & Building a Framework (2 hours)

Part 1: The Client Dance – Asking the Right Questions (1 hour)

- Understanding the true goals and expectations beyond the brief

- Identifying target audience and desired emotional impact

- Case studies: Deconstructing real briefs and uncovering hidden needs

Part 2: Your Secret Weapon – The Question Framework (1 hour)

- Developing a go-to set of questions for clients and creatives

- Ensuring clarity, alignment, and preventing miscommunication

- Practical exercise: Drafting your own framework template

Session 2: The Story-First Director's Treatment (2 hours)

Part 1: Beyond Pretty Pictures - Storytelling at the Core (1 hour)

- Structuring a treatment that prioritizes narrative and emotion

- Show, don't tell: Communicating visual style through description

- Examples: Analyzing effective director's treatments

Part 2: Presenting with Impact - Mastering the Pitch (1 hour)

- The power of anticipation: Answering questions before they're asked

- Body language and presence: Owning the room as a director

- Mock pitch practice: Delivering your treatment with confidence

Week 2:

Session 3: The Crew & Scouting Like a Pro (2 hours)

Part 1: Assembling Your A-Team: Roles and Responsibilities (1 hour)

- Understanding key crew positions and their importance

- Focus on the Assistant Director: Qualities and essential skills

- Effective delegation: Assigning tasks and maximizing efficiency

- Bridging the gap: Communicating your vision clearly

Part 2: Location, Location, Location - Scouting with Purpose (1 hour)

- Building the scouting team: DOP, Art Director, Gaffer, Producer, AD, and your role as the Director

- Key considerations: Light, space, logistics, and mood

- Practical tips: Tools and techniques for effective scouting

- Styling, color palettes, and creating the right atmosphere

- Case Study: Khatwitein L'Wara - Art & Light & Location

Session 4: Pre-Production Checklist: Setting Yourself Up for Success (2 hours)

- Essential documents: Shot lists, schedules, call sheets

- Communication protocols: Who needs to know what and when

- Contingency planning: Being prepared for anything

Week 3:

Session 5: On-Set Leadership: Earning Respect and Control (2 hours)

- Communication is key: Clear, concise, and respectful

- Managing client and agency presence: Setting boundaries and expectations

- Client Approvals & Deals on set

- "Win the crowd, and you'll win your freedom"

Session 6: Directing Actors (2 hours)

- Directing talent: Giving clear direction and feedback

- Working with the camera department: Getting the shots you need

- Problem-solving on set: Staying calm and adapting to challenges

Week 4:

Session 7: Entering Post-Production: A Director's Guide (2 hours)

Part 1: The Director-Editor Relationship: A Collaboration (1 hour)

- Why understanding editing is essential for directors

- The importance of pacing for storytelling

- Techniques for speeding up or slowing down the edit

- Balancing information delivery with audience engagement

Part 2: Feedback as a Gift: Detaching From Criticism (1 hour)

- Receiving notes from clients and agencies gracefully

- Identifying valuable feedback and understanding different perspectives

- Maintaining your vision while being open to collaboration

Session 8: FINAL PROJECTS & Building Your Directing Career (2 hours)

- FINAL PROJECT REVIEWS

- Marketing yourself: Building your portfolio and online presence

- Networking and building relationships in the industry

- Setting goals and continuing to learn and grow